Бочкарев Василий

Родился 22 ноября 1942 года в Иркутске.

В 1964 году окончил Высшее театральное училище им. М.С.Щепкина при Малом театре (курс педагогов В.И.Коршунова, Ю.М.Соломина, П.З.Богатыренко).

В 1964-1965 годах работал в Театре на Малой Бронной, затем перешел в Театр им. К.С.Станиславского. , где сыграл роли Лариосика («Дни Турбинных» М.А.Булгакова), Летчика («Маленький принц» А. де Сент-Экзюпери), Белугина («Женитьба Белугина» А.Н.Островского, Протасова («Живой труп» Л.Н.Толстого), Колесова («Прощание в июне» А.Вампилова, Джима («Продавец дождя» Р.Нэша), Павла (первый вариант «Вассы Железновой» М.Горького, реж. А.А.Васильев).
В группе актеров-единомышленников сыграл Владимира Ивановича в пьесе В.Славкина "Серсо" на сцене только зарождавшегося тогда театра "Школа драматического искусства".
С 1979 года - актер Малого театра.
В.И.Бочкарев работал с крупнейшими российскими режиссерами — А.А.Гончаровым, Б.А.Львовым-Анохиным, И.Т.Бобылевым, Л.В.Варпаховским, А.А.Васильевым, Л.Е.Хейфицем. В последние годы играет в антрепризных спектаклях, а также на сцене театра «Школа современной пьесы» под руководством И.Райхельгауза.

Снимается в кино (фильмы «Кто заплатит за удачу», «Такая короткая долгая жизнь», «Полевая гвардия Мозжухина», «Голос», «Уникум», «Кооператив «Политбюро» и др.).

Роли на сцене Малого театра
1979 г. Стремянный, «Царь Фёдор Иоаннович» А.К. Толстого, режиссёр Б.И. Равенских
1979 г. Кошкин, «Ураган» А. Софронова
1979 г. Каретников, «Так и будет» К. Симонова
1980 г. Бальзаминов, «Женитьба Бальзаминова» А.Н. Островского
1981 г. Фома Гордеев, «Фома Гордеев» М. Горького
1982 г. Петр, «Лес» А.Н. Островского
1982 г. Повлияненко, «Целина» Л. Брежнева
1983 г. Лосев, «Картина» Д. Гранина
1984 г. Мартин, «Утренняя фея» А. Касоны
1985 г. Яша, «Вишневый сад» А. Чехова
1985 г. Соболев, «Из новостей этого дня» Г. Маркова, Э. Шима
1985 г. Ипполит, «Федра» Ж. Расина
1987 г. Князь Платон, «Холопы» П.П. Гнедича
1989 г. Эден фон Хорват, «Сказки Голливуда» К. Хэмптона
1991 г. царевич Алексей Петрович, «Царь Пётр и Алексей» Ф. Горенштейна, режиссёр В.М. Бейлис
1992 г. Хлынов, «Горячее сердце» А.Н. Островского
1993 г. Вайнер, «И аз воздам» С. Кузнецова
1993 г. Борис Годунов, «Царь Борис» А.K. Толстого, режиссёр В.М. Бейлис
1994 г. Фигаро, «Преступная мать, или второй Тартюф» П. Бомарше
1995 г. Нароков, «Таланты и поклонники» А.Н. Островского
1995 г. Доброхотов-Майков, «Пир победителей» А.И. Солженицына
1997 г. Расплюев, «Свадьба Кречинского» А.В. Сухово-Кобылина, режиссёр В.М. Соломин
1998 г. Вурм, «Коварство и любовь» Ф. Шиллера, режиссёр Ю.М. Соломин
2000 г. Меркаде, «Делец» О. де Бальзака, режиссёр В.Н. Драгунов
2001 г. доктор Львов, «Иванов» А.П. Чехова, режиссёр В.М. Соломин
2001 г. Неизвестный, «Пучина» А.Н. Островского, режиссёр А. Коршунов
2002 г. Грознов, «Правда — хорошо, а счастье лучше» А.Н. Островского, режиссёр С. Женовач
2004 г. Прибытков, «Последняя жертва» А.Н. Островского, режиссёр В.Н. Драгунов
2005 г. Арган, «Мнимый больной» Ж.Б. Мольера, режиссёр С. Женовач
2007 г. Клайв Чемпион-Ченей, «Любовный круг» С. Моэма, режиссёр А. Житинкин
2008 г. Павел Федорович Протасов, «Дети солнца» М. Горького, режиссёр А. Шапиро

В «Театральном романе» Михаила Булгакова автор рассказывает как злоупотреблял контрамарками на один и тот же спектакль, где один актер играл «так смешно и великолепно, что у меня от наслаждения выступал на лбу мелкий пот». Василий Бочкарев – из тех мастеров, которые умеют играть смешно и великолепно, от игры которых действительно «от наслаждения выступает на лбу мелкий пот». Юмор, «вкусная дикция», концертное брио комических ролей, тончайшая вязь душевных переходов в ролях драматических. 

«Актер в силе», он умеет почувствовать себя краской в палитре режиссера, но умеет и самостоятельно выстроить свою роль и существовать в ней самоигрально. Премьер, который долгие годы несет на себе примерно треть репертуара Малого театра. Артист, чье творчество долгие годы существовало где-то на периферии нашей театральной жизни.

Сам Василий Бочкарев называет имена трех режиссеров, встреча с которыми определила судьбу: Бориса Львова-Анохина, Анатолия Васильева и Сергея Женовача. По словам артиста: «из всех замечательных режиссеров, с которыми я работал, «очертили» и  «определили» меня - Борис Львов-Анохин и Анатолий Васильев. Один – поэтичностью и четким рисунком роли. Другой – тем, что в науке актерского мастерства раскрывает вещи непостижимые».  Спектакль «Первый вариант “Вассы Железновой”» буквально взорвал театральный мир. В прекрасном ансамбле спектакля необходимым была отчаянная нота Павла Железнова-Бочкарева, его мельтешение по дому; воющий восторг, с которым он орал в открытое окно: «У Железнова жена гулящая»; последний взгляд, которым он окидывал родных. Запоминался этот искалеченный человек, в котором живая душа бьется о ребра, набивает себе синяки и шишки, калечится и болит.

Когда-то Деклан Доннеллан на вопрос что он больше всего ценит в актерах ответил: «бесстрашие». Иногда кажется, что знаменитый английский режиссер имел в виду не только профессиональные качества. Герои Василия Бочкарева частенько оказывались в ситуации нравственного выбора. Когда в ней оказался сам артист, то совершил поступок, который кому-то казался донкихотством, а для него самого – нормальной реакцией на ситуацию. Василий Бочкарев был из всех, - подписавшихся под письмом Брежневу с просьбой не допустить изгнания Андрея Попова, Анатолия Васильева, Иосифа Райхельгауза, Бориса Морозова, - единственным, кто в знак протеста – из Театра им. Станиславского действительно ушел.

И, перерешив жизнь заново, вернулся в Alma mater – в Малый театр: «что-то меня двигало, и в результате я работаю в своем родном театре и преподаю в стенах, где сам учился. Как-то глупо звучит, когда произносишь: «я люблю Малый театр». Но я, действительно, люблю его».

Новый поворот актерской судьбы начинается с приходом в Малый театр Сергея Женовача, в чьих постановках Василий Бочкарев сыграл унтера Силу Грознова в «Правда – хорошо, а счастье – лучше» и Аргана в «Мнимом больном».  Ангел-мучитель, отставной «ундер» Сила Грознов стал камертоном одной из лучших постановок Островского в столице. А в мольеровском Аргане Бочкарев создал образ полностью счастливого человека. Его Арган упивался своими игрушками: таблетками, микстурами, промывательными, с азартом прислушивался он к своим внутренностям: вот слабительное начало свое действие – пулей в туалет! Ура!!! Природа и лекарства работают изумительно! Радость переливается в зрительный зал и окрашивает и беседы Аргана с лицемеркой-женой и препирательства с Туанеттой, и встречу с предполагаемым зятем. Разоблачив лже-учителя музыки, Арган  лукаво напевает ему: «До-си-си-дания!»

Когда-то Николай Лесков создал образ гениального русского умельца Левши, который способен исполнить любую задачу: аглицкую блоху ли подковать или в чистке ружей русской армии разобраться. Театральный Левша, Василий Бочкарев умеет «подковать» любой образ, выставив на него собственное и неповторимое фирменное клеймо. Он умеет везде найтись и оказаться необходимым, мастером вне конкуренции: играет ли он купца Флора Федулыча Прибыткова в «Последней жертве» Островского или химика Протасова в «Детях солнца» Горького. Сам артист, оценивая пройденный путь, склоняется к фаталистическому: «хотелось бы верить, что все в жизни происходит неслучайно и осмысленно, что судьба ведет». И добавляет, что в профессии ему пофартило с режиссерами,  с партнерами,  с ролями,  со зрителями.

Ольга Егошина